„They tried to make me go to rehab, but I said no, no, no“. Am 23. November 2011 verstarb in London Amy Winehouse, die ungemein erfolgreiche Soul-Sängerin mit der Bienenkorb-Frisur. Alkohol, Drogen und Bulimie machten ihrem Leben ein viel zu frühes Ende. Schon mit SENNA hat Asif Kapadis bewiesen, dass er ein überragender Dokumentarfilmer ist. Mit AMY gelingt ihm ein weiterer Beweis seines Talents. Insbesondere lag ihm viel daran, die Songs von Amy Winehouse mit ihrer Biographie in Verbindung zu bringen. „Ganz selbstverständlich ist es nicht, dass eine Doku eine starke emotionale Sogwirkung entfaltet: Bei AMY ist das der Fall“ (kino.de)

Ein Taxi fährt durch die lebhaften Straßen Teherans. Die wechselnden Fahrgäste erzählen freimütig, was sie umtreibt: Ein Raubkopierer vertickt die neueste Staffel von THE WALKING DEAD und Filme von Woody Allen, zwei alte Frauen wollen Goldfische in einer offenen Glaskugel transportieren und ein vorlautes kleines Mädchen erklärt seinen Anspruch auf Frappuccino. Mit viel Herz und Humor zeichnet Regisseur Jafar Panahi ein liebevolles Porträt der Menschen in seiner Heimat und schafft damit einen hoffnungsvollen Kontrast zu den üblichen negativen Nachrichtenmeldungen. Das Roadmovie TAXI TEHERAN ist ungemein lebensfroh, kurzweilig und witzig. Zugleich zeigt der Berlinale-Gewinner 2015, was Kino selbst unter ärgsten Restriktionen vermag.

Ein Paar um die 40 durchlebt eine Krise. Als sie ein ziemlich ausgeflipptes Duo, beide um die 25 Jahre alt, kennen lernen, regt sich in ihnen der Wunsch, so zu leben wie ihre neuen Freunde, jünger eben und unbeschwerter. Ein vernunftbegabter Mensch, der versteht, dass jedes Alter seinen Reiz hat, wird sofort begreifen, dass dabei eine Peinlichkeit der nächsten folgt. Der Kinofreund zeigt sich darüber mehr als vergnügt, denn er lacht nicht nur, sondern beginnt auch zu philosophieren. Vom Regisseur von FRANCES HA. „Als wir Hipster waren: Creative-Class-Chronist Noah Baumbach hat eine fast altmodische Komödie gedreht. Seinem Kino steht das gut.“ (critic.de)

Es ist eine schrille Satire: ein deutsch-afrikanischer Schriftsteller, der eigentlich bei seiner hochschwangeren Frau daheim sein möchte, wird bei einer Lesetour in der ostdeutschen Provinz von einem Rechtsradikalen so schwer am Kopf verletzt, dass er von nun an deren Parolen zu skandieren beginnt. So wird er ein willfähriges Mitglied der ‚DNP’ mit ihrem ehrgeizigen Anführer. Aber seine Frau sorgt sich... Wahrlich nichts für subtile Schöngeister, keine Randgruppe wird ausgelassen, kein Klischee bleibt unberührt – HEIL ist eine geradezu wahnwitzige Komödie, der neue Film von Dietrich Brüggemann (KREUZWEG). „Ein Film, bei dem einem das Lachen mehr als einmal nicht einfach nur im Halse stecken bleibt, sondern eher ein Ausdruck von Bitterkeit ob der gezeigten Wahrheiten ist.“ (kino-zeit.de)

Beruf und Berufung: Ronah arbeitet als ‚Sexual-Surrogat’, das heißt: sie verhilft ihrer zumeist männlichen Kundschaft, die unter Berührungsängsten und zunehmender Vereinsamung leidet, wieder zu mehr Körpergefühl und Körperkontakt. Es versteht sich dabei von selbst, dass Ronah ihren Beruf streng von ihrem Privatleben abtrennen muss. Bislang ist ihr das auch gelungen; dann jedoch lernt sie den Patienten Johnny kennen. Und beginnt sich zu verlieben... SHE’S LOST CONTROL lief erfolgreich auf der Berlinale – entstanden ist ein betont unterkühlter und konsequent urbaner Film, der in New York gedreht wurde.

Der Ringer Mark Schultz ist nach dem Olympia-Sieg 1984 in einer eintönigen Routine aus Training und öffentlichen Auftritten gefangen. Doch dann trifft er den sportbegeisterten Multimillionär John du Pont, der zu seinem Förderer wird. Schultz zieht auf dessen Farm, wo sich das „Team Foxcatcher“ auf die Weltmeisterschaft vorbereitet. Mit einer Mischung aus Zuckerbrot und Peitsche sowie psychologischen Tricks bindet du Pont den Ringer immer mehr an sich – allerdings umwirbt er gleichermaßen immer mehr dessen Bruder... Glänzend gespieltes, fesselndes Psychodrama, das von Abhängigkeit, Manipulation und von der dunklen Seite des ‚American Dream’ erzählt. Erhielt gleich 5 Oscars und wurde in Cannes mit dem Preis für die „Beste Regie“ ausgezeichnet!

Taryn, so heißt die junge Dame mit rötlich blonden Haaren, kommt eigentlich aus Nordirland, will in Wales Urlaub machen, reist aber der Liebe wegen in die USA. Aber dort währt das Glück nicht lange. Nun überhaupt nicht gewillt, nach Hause zurückzufliegen, besucht sie spontan Verwandte, namentlich Tante Kim und Onkel Bill. Eigentlich nette Leute, deren Ehe allerdings gerade am Ende ist... Typisches US-Independent-Kino, aufregend unaufgeregt, psychologisch sehr genau beobachtet und sehr wohl realistisch.

Zwei Jungs, die wirken wie Tom Sawyer und Huckleberry Finn, treffen auf einer Mississippi-Insel einen Mann, der aus dem Gefängnis entflohen ist. Er hat ein Verbrechen aus Leidenschaft, aus der Liebe zu einer Frau begangen. Davon sind die Jungs sehr beeindruckt und beschließen, ihm zu helfen – denn Kopfgeldjäger sind auf der Spur... Packendes Südstaatendrama, betont ruhig erzählt mit beeindruckenden Schauspielern. Vom Regisseur von SHOTGUN STORIES und TAKE SHELTER.

Sex auf dem Rücksitz mit Folgen: als die 19jährige Jay wieder zu sich kommt, ist sie gefesselt. Ihr Sexpartner Hugh erklärt ihr, er wäre von einem Fluch besessen, der nun auf sie übertragen wurde. Der Fluch ist ein Geist, der überall auftaucht, den aber nur Jay sehen kann. Die nun immer paranoider wird. Und es gibt nur eine einzige Möglichkeit, ihn wieder los zu werden... Regisseur David Robert Mitchell gelingt mit minimalistischen Mitteln und zahlreichen Anleihen bei den Klassikern des Genres ein alptraumhafter Indie-Horrorfilm, der international schon enorme Aufmerksamkeit auf sich gezogen hat. „Erwachsenwerden heißt Erotik und das Bewusstsein der eigenen Sterblichkeit integrieren: ein extrem beängstigender Vorgang, und selten ist er so beängstigend gefilmt worden wie in IT FOLLOWS.“ (indiekino Berlin).

In einem stillen Haus am See warten die zehnjährigen Zwillinge Elias und Lukas auf die Rückkehr ihrer Mutter. Sie kommt von einer Schönheitsoperation, ist stark bandagiert. Ihr Verhalten scheint verändert, sie will nur ihre Ruhe, ist permanent gereizt und launisch. Die Zwillinge beginnen zu rätseln: Ist das wirklich unsere Mutter? Österreichischer Edel-Horror von Veronika Franz (der Gattin von Ulrich Seidl), von der internationalen Presse ausnehmend gefeiert!

Hedi lebt mit Partner Uli und Sohn Finn in Berlin. Und sie steckt fest. Zunächst im Aufzug, dann überhaupt. Bei Hedi zeigen sich verstärkt Symptome einer Angststörung. Sie hat Panikattacken, glaubt einen Herzinfarkt zu haben, geht darauf von einer Therapie zur anderen, hört mal diesen, mal jenen guten Ratschlag. Vor allem bedauert sie immer mehr, ihrem Finn keine gute Mutter damit sein zu können - währenddessen Uli fremd geht. Die Lösung wäre vielleicht ein gemeinsamer Familienurlaub in Norwegen - ob das noch hinhaut? Überzeugend gespielte, neue Tragikomödie von Sonja Heiss (HOTEL VERY WELCOME). „Eine Komödie, die die Depression so ernst nimmt, wie es die meisten Dramen bei all ihrer Anstrengung nicht könnten.“ (kino-zeit.de)

Romain Esnard ist jung und hat das ganze Leben noch vor sich. Sein Vater Michel ist Postbeamter alter Schule und geht gerade in Rente. Seine geliebte Großmutter Madeleine musste jüngst ins Seniorenheim und sein Opa ist gerade gestorben. Eigentlich interessiert sich Romain für Literatur und vielleicht möchte er auch ein Buch schreiben, doch die ganz normalen Familiengeschichten halten ihn in Atem. Vor allem als Oma Madeleine aus dem Seniorenheim Reißaus nimmt und spurlos verschwindet... MONSIEUR CLAUDE-Star Chantal Lauby und der französische Komödienheld Michel Blanc zeigen sich in diesem unbeschwerten und turbulenten Familienabenteuer von ihrer besten Seite. Das Leben ist eine ernste Angelegenheit – LES SOUVENIRS lässt es uns in gleichermaßen schillernden und bezaubernden Farben sehen, die zwischen Vergangenheit und Zukunft leuchten.

Eine fiebrige Nacht in Berlin: Die junge Spanierin Victoria lernt vor einem Club die vier Freunde Sonne, Boxer, Blinker und Fuß kennen, kommt vor allem dem draufgängerischen Sonne schnell näher und wirft sich mit den Jungs in ein ungeahntes Abenteuer – denn die vier haben Schulden bei einer Unterweltgröße zu begleichen und planen dafür einen Coup, bei dem sie Victoria als Fahrerin einspannen wollen… Der Publikumsliebling der letzten Berlinale, in Echtzeit und ohne Schnitt in einem Take gedreht. Eine Feier des rauschhaft-anarchischen Lebensgefühls, mittlerweile mit Preisen überhäuft – für manche Kritiker der beste deutsche Film der letzten 20 Jahre.

„Ich habe den Bau eingerichtet und er scheint wohlgelungen.“ So beginnt DER BAU von Franz Kafka, eine unvollendete Erzählung aus dessen letzten Lebensjahren. Die Hauptfigur bei ihm ist ein dachsähnliches Tier, in der Verfilmung von Jochen Alexander Freydank ist es Axel Prahl. Er spielt einen Familienvater, der alles verliert und sich zuletzt in seinem Bau, seinem perfekten Eigenheim, versteckt. Aber ist da nicht doch ein Eindringling? Für die kafkaesken Experten Gilles Deleuze und Félix Guattari ist es „Der Signifikant“... „Regisseur Jochen Alexander Freydank gelingt die visuell beeindruckteste Kafka-Verfilmung seit Orson Wells DER PROZESS..." (3Sat)

2011 verlor das deutsche Feuilleton mit Michael Althen einen seiner profiliertesten Filmkritiker. Michael Althen begann schon sehr früh zu schreiben, arbeitete zunächst für die Süddeutsche Zeitung, später für die Frankfurter Allgemeine. Er veröffentlichte mehrere Filmbiographien, drehte aber auch preisgekrönte Dokumentarfilme. Mit Dominik Graf war er eng befreundet. Nun hat dieser ihn porträtiert und lässt dabei auch Regisseure wie Christian Petzold oder Tom Tykwer zu Wort kommen. Eine Studie über Kino-Besessenheit, aber auch darüber, dass Filmkritik etwas anderes ist, als lediglich spontan einen Film zu kommentieren.

Hagen heißt der Hund, groß, prächtig und innig geliebt von seinem Frauchen. Er ist ein Mischling und das Land, in dem er lebt, hat für Mischlingshunde eine hohe Steuer eingeführt. Also wird Hagen verkauft. Es beginnt eine erbärmliche Odyssee und zuletzt landet Hagen im Tierheim. Dort plant er den Aufstand der Hunde gegen die Menschen.... Dieser in Cannes viel beachtete, ungarische Spielfilm geizt nicht mit Anspielungen auf die real-politische Situation seines Ursprungslandes. Überaus beeindruckend ist es auch, dass UNDERDOG mit echten Hunden gedreht wurde (und nicht etwa mit computeranimierten). Wir zeigen den Film in der deutsch-synchronisierten Fassung (OmU leider nicht verfügbar).

Erzählt wird die Geschichte der zärtlichen Annäherung zweier junger Menschen und ihrer persönlichen Familiendramen: der introvertierte Kaito kommt nicht über die Trennung seiner Eltern hinweg. Seine Freundin Kyoko muss sich mit dem nahenden Tod ihrer schwer kranken Mutter auseinandersetzen. Es geht in diesem Film um den ewigen Konflikt zwischen Tradition und Moderne in Japan, aber auch um die ganz großen Themen und Zyklen des Lebens: Leben, Liebe, Tod und Wiedergeburt. STILL THE WATER ist ein Film über das Zerbrechliche und das Mächtige im Leben, eine zarte Liebesgeschichte und gleichzeitig ein bewegender Film über die großen Zyklen des Lebens – und das, was so viel Kraft hat, dass es einem gefährlich werden kann wie ein Sturm, das Meer und die Liebe.